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소식

누가 2022 머큐리 상을 수상할 수 있을까요?

by simple365 2022. 9. 8.

랩 스타 Little Simz와 아트 팝 가수 Self Esteem은 올해의 앨범으로 Mercury Prize를 수상한 후보입니다.

Rotherham 태생의 Rebecca Lucy Taylor로 알려진 Self Esteem은 그녀의 날카로운 두 번째 앨범 Prioritize Pleasure에 대한 마권업자의 팁입니다.

Little Simz는 시네마틱 스윕으로 전달되는 힙합 성년 이야기인 때때로 나는 내성적일 수도 있습니다.

수상자는 목요일 런던에서 열리는 행사에서 발표될 예정이다.

권위 있는 상의 다른 후보로는 Harry Styles, Sam Fender 및 인디 신인 Wet Leg와 재즈 뮤지션 Fergus McCreadie 및 록 듀오 Nova Twins와 같은 덜 알려진 이름이 있습니다.

웨일스의 가수 그웬노(Gwenno)는 그녀의 어머니 경험을 반영하는 거의 전적으로 콘월어로 부르는 앨범인 Tresor로 유명합니다.

소울 싱어 Joy Crookes, 포스트모던 펑크 야드 액트(Yard Act), 런던 래퍼 코제이 래디컬(Kojey Radical), 전 스웨이드 기타리스트 버나드 버틀러(Bernard Butler)와의 콜라보레이션 앨범 후보에 오른 여배우 제시 버클리(Jessie Buckley)가 최종 후보 목록을 완성했습니다.

Little Simz는 올해의 후보 명단에 ​​유일하게 다시 후보로 이름을 올렸습니다.

매진된 미국 투어를 진행 중인 스타일스를 제외한 모든 연기는 시상식에서 진행된다. 그러나 그의 1위 앨범인 Harry's House를 기념하기 위해 촬영된 라이브 공연이 상영될 예정입니다.

올해의 심사위원으로는 Jamie Cullum, Anna Calvi, Loyle Carner, Lanterns On the Lake's Hazel Wilde와 같은 음악가와 방송인 및 비평가 패널이 있습니다. Radio 2 및 6 Music의 음악 책임자인 Jeff Smith가 심의를 주재합니다.

올해의 심사위원 중 한 명인 록 평론가 윌 호지킨슨(Will Hodgkinson)은 타임스 화요일 판에서 각 앨범에 대해 찬반을 공개적으로 주장 하는 이례적인 조치를 취했다.

그는 Styles의 앨범이 "진정한 세련미와 감각"으로 전달되었지만 "그는 큰 의미가 없을 정도로 큰 스타이기 때문에" £25,000의 상금을 받을 것 같지 않다고 말했습니다.

그는 Sam Fender의 "문학적인 감성"이 자신에게 유리하게 작용하지만 그의 "단호한 전통적" 작곡은 심사위원을 방해할 가능성이 있다고 덧붙였다. Self Esteem은 그녀의 "영리하고 예술적인" 작곡 덕분에 Mercury Prize의 정신과 더 일치합니다.

그는 "자기 집착과 합성 팝 프로덕션이 약간의 장벽이 될 수 있다"고 덧붙였다.

Hodgkinson은 목요일에 동료 심사위원들과 이 점에 대해 논해야 할 것이며, 심의는 시상식 자체에서 진행됩니다.

그때까지 올해의 후보자에 대해 알아야 할 모든 것이 있습니다.

퍼거스 맥크레디 - 포레스트 플로어

스코틀랜드 피아니스트 퍼거스 맥크레디(Fergus McCreadie)의 세 번째 앨범 Forest Floor에서 "접근법은 재즈지만 음악은 포크입니다."라고 말합니다. 이전의 Cairn(돌무더기를 의미하는 게일어) 및 Turas(순례)와 마찬가지로 이 기록은 자연계에 뿌리를 두고 있으며 Morning Moon 및 The Unfurrowed Field와 같은 트랙에서는 계절의 변화가 생태계에 미치는 영향을 탐구합니다.

Young Scottish Jazz Musician Of The Year를 두 번이나 수상한 McCreadie는 놀랍고 복잡한 키보드 연주 능력이 있습니다. 그러나 그는 주로 서정적인 절제를 가지고 연주하며 칼레도니아 숲의 아름다움을 자연스럽게 불러일으키는 아름답고 가창할 수 있는 멜로디를 끌어냅니다.

비평가들은 "그의 음악은 스코틀랜드 풍경에 뿌리를 두고 있을지 모르지만 퍼거스 맥크레디는 세계적 수준의 행위"라고 말했다. [ 재즈맨 ]

들어보세요: Law Hill

그웬노 - 트레저

웨일스의 싱어송라이터 Gwenno Saunders는 Michael Flatley의 Lord of the Dance에서 주연을 맡은 것부터 복고 걸그룹 The Pipettes와 노래를 부르기까지 다양한 경력을 쌓았고 솔로 아티스트로서 보람 있는 사이코 포크 그루브에 정착했습니다.

그녀의 세 번째 앨범인 Tresor는 거의 대부분이 그녀의 아버지인 시인 Tim Saunders에게서 배운 언어인 Cornish로 노래됩니다. 몽환적이고 부드러운 노래는 1960년대 프렌치 팝의 물결을 떠올리게 하는 겹겹의 하모니와 나른한 악기로 스케치된 모성애에 대한 찬사입니다.

비평가들은 "4년을 기다릴 만한 가치가 있는 스릴 넘치는 사이코 팝 여행"이라고 말했습니다. [ 스키니 ]

들어보세요: 아니마

 

해리 스타일스 - 해리의 집

손쉬운 팝의 밝고 햇살 가득한 컬렉션인 Harry Styles의 세 번째 앨범은 솔로 아티스트로서 진정 편안하게 들릴 수 있는 첫 번째 Harry Styles 앨범이기도 합니다. Music For A Sushi Restaurant의 스캣 노래와 신디사이저 경적은 그의 기발한 카리스마를 포착합니다. Boyfriends의 유독한 남성성에 대한 비판은 모든 소녀가 Harry가 발톱을 칠하는 동안 그녀에게 불러주기를 바라는 노래입니다.

빅 팝 앨범에서는 흔치 않게 Styles의 목소리는 부드럽고 절제되어 있으며 Adele 스타일의 후크를 휘두르는 대신 문체를 위해 Fleetwood Mac과 Ram 시대의 Paul McCartney에 대한 사랑을 활용합니다. 앨범을 예상보다 덜 즉각적으로 만들지만 반복적으로 들으면 효과를 볼 수 있습니다.

평론가들은 "그는 그의 음악을 우아하고 세련되면서도 더 따뜻하고 친밀하게 만드는 깔끔한 트릭을 뽑아냈다"고 말했다. [ 롤링 스톤 ]

들어보세요: 그대로

제시 버클리와 버나드 버틀러 - 마음을 찢는 우리의 모든 날들을 위하여

2년 전, 오스카상 후보에 오른 여배우 제시 버클리와 전 스웨이드 기타리스트 버나드 버틀러는 낯선 사람이었습니다. 그러나 Buckley의 매니저는 그들이 잘 어울릴 것이라는 직감이 있었고 회의를 조직했습니다. 그 결과 버클리의 매혹적인 보컬에 기반을 둔 셀틱 포크부터 아메리카나에 이르기까지 모든 것을 아우르는 신비하고 음울한 앨범이 탄생했습니다.

그녀는 조니 미첼과 로라 말링을 연상시키는 뉘앙스 있고 우아한 전달로 연기가 자욱하고 친밀하고 동경하며 조용히 황폐해질 수 있습니다.

하이라이트에는 잊혀지지 않는 아름다운 후회와 독수리와 비둘기가 포함됩니다. 이 아름다운 플라멩코 풍미의 발라드에는 가사가 변화하는 계절, 밀려오는 조수, 야수, 사랑, 믿음, 욕망을 언급하고 있습니다.

비평가들은 "Buckley는 확실히 휴가를 즐길 수 있는 앨범이 아닙니다. 이것은 때때로 눈부신 앨범입니다."라고 말했습니다. [ 전신 ]

조이 크룩스 - 스킨

그녀의 데뷔 앨범 Skin의 Joy Crookes는 "그것은 인간 존재의 진정한 반영입니다."라고 사회적 논평과 구식 소울 멜로디와 함께 성장하는 이야기를 묶었습니다.

19층에서 그녀의 아일랜드-벵골 유산을 기리는 풍부한 경험의 이야기책입니다. 왕국에 대한 반이민 정서에 대처하기; When You Were Mine에서 전 파트너를 축하합니다. Unlearn You에서 성폭행 경험을 해명했습니다.

Crookes의 스모키하고 재즈 풍의 전달은 Amy Winehouse와 비교되었습니다. 그러나 그녀의 자기 인식적인 가사와 실험적인 음향은 그녀가 그 자체로 예술가로서 대우받을 자격이 있음을 의미합니다.

평론가들은 "데뷔 앨범의 포인트가 아티스트를 알아가는 것이라면 스킨은 마스터 클래스"라고 말했다. [ 가디언 ]

들어보세요: 네가 내 것이었을 때

Kojey Radical - 웃는 이유

Kojey Radical의 데뷔 앨범에서 가장 먼저 듣는 목소리는 그의 어머니입니다. 가니안 방언 Twi로 말하면서 그녀는 동부 런던 래퍼에게 아버지가 되는 것에 대한 몇 가지 조언을 주었습니다.

29세의 소년이 그를 있게 만든 사람들, 상황 및 음악을 살펴봄으로써 아버지의 역할은 앨범 전체에 영향을 미칩니다. 그리고 그가 그의 아들 Zach에게 전하고 싶은 교훈. Ella May, Wretch 32, Kelis의 도움으로 그는 사이키델릭 펑크와 소울의 전염성 있는 밝은 혼합을 설정하여 흑인, 가족, 사랑과 노력에 대한 매력적인 축하를 요리합니다.

평론가들은 "단순한 앨범이 아니라 빛나는 승리의 랩"이라고 말했다. [ DIY ]

들어보세요: 실크

 

Little Simz - 가끔 나는 내성적일지도 모른다

제목과 달리 Little Simz는 펑키하고 오케스트라적인 힙합 브랜드에 대한 그녀의 가족 배경과 예술적 투쟁을 통해 여행을 안내하는 그녀의 네 번째 앨범에서 자신감을 폭발시킵니다.

Little Q에서 그녀는 런던 남부에서 가슴에 찔린 사촌의 관점에서 랩을 합니다. 한편 I Love You / I Hate You의 감동적인 가사는 그녀가 11살 때 자신을 버린 아버지에게 하는 것입니다. 그녀는 "부모님이 처음으로 나에게 비통함을 주실 줄은 꿈에도 몰랐습니다."라고 말합니다.

스타의 느긋한 전달은 슬픔과 공감과 이해의 균형을 이루고 음악은 멈출 수 없는 생명력으로 맥박을 춥니다.

비평가들은 "그녀의 세대에서 가장 재능 있는 예술가 중 한 명으로 그녀의 위상을 확고히 하는 종류의 프로젝트"라고 말했습니다. [ 언더 더 레이더 ]

들어보세요: 여자

 

노바 트윈스 - 초신성

런던에 기반을 둔 에이미 러브(Amy Love)와 조지아 사우스(Georgia South) 듀오는 한때 자신들의 밴드를 "왜곡된 마이크를 통해 소리를 지르며 거친 베이스 리프를 연주하는 두 명의 혼혈 소녀"라고 묘사했습니다. 다시 말해서, 소음과 많은 것을 기대하십시오.

그들의 두 번째 앨범은 특히 록 음악에서 자신의 위치에 의문을 제기한 인종차별주의자와 성차별주의자 비평가를 찢어발기는 가사에서 적절하게 대면하고 있습니다. " 우리 장화를 묶고 있는 가죽보다 더 검습니다. " 에이미가 클레오파트라에게 랩을 했습니다. " 당신이 다른 그늘을 흔들면 우리는 같은 우산 아래 있습니다."

퍼즐은 욕망에 대한 일렉트로 펑크입니다. KMB는 남자 친구를 살해하는 만화 같은 피투성이의 이야기를 전합니다. 그리고 모든 것이 너무 무거워질 것이라고 위협할 때, 밴드는 달콤하게 중독성 있는 일련의 팝 멜로디로 알약을 달게 만듭니다.

비평가들은 "제목에 맞는 Supernova는 Nova Twins가 영광스러운 자체 제작 사운드로 그 어느 때보다 밝게 타오르는 것을 봅니다."라고 말했습니다. [ 케랑 ]

들어보세요: 클레오파트라

 

샘 펜더 - 세븐틴 가 아래

그의 영웅인 Bruce Springsteen과 마찬가지로 Sam Fender의 동정심은 무관심한 정부의 방치에 직면하여 생계를 꾸려가는 일하는 남녀에게 있습니다.

그의 두 번째 앨범에서 그것은 그의 고향인 North Shields와 박탈이 초래하는 혼란에 대해 스포트라이트를 돌리는 것을 의미합니다.

그러나 그의 끈질긴 보컬과 음반의 더 신나는 순간을 강조하는 끈질긴 색소폰에는 희망의 실마리가 있습니다. 최종 결과는 사회적으로 설득력 있고 경기장 노래에 맞춰 준비된 앨범입니다.

비평가들은 "우수한 작품"이라고 말했습니다. [ 베스트핏 라인 ]

들어보세요: Seventeen Going Under

자부심 - 즐거움을 우선시하십시오

변명의 여지 없이 직접적인 Rebecca Lucy Taylor의 두 번째 앨범 Self Esteem은 모든 곳에서 지친 여성들을 위한 외침입니다. 그녀는 성차별을 규탄하고 여성성을 찬양하며 자신과 타인의 해로운 행동에 맞서며 여성성에 대한 다른 사람들의 기대에 굴복하기를 거부합니다.

그것은 모두 의로운 분노와 아는 유머가 혼합되어 전달됩니다. " 내가 땅에 묻힐 때 나는 당신의 생일 음료를 만들 수 없지만 나는 여전히 죄책감 을 느낄 것입니다."라고 그녀는 자조곡 I Do This All Time을 멈춥니다.

한편, 음악은 그녀의 감정만큼 큽니다. 드럼이 울리고, 합창단이 비명을 지르며, 신디사이저가 폭발합니다. 그녀의 매진된 라이브 쇼가 증명했듯이, 그것은 모두 매우 카타르시스적이고 강렬하게 육체적입니다.

비평가들은 "재치 있는 진정성과 추진력 있는 리듬으로 Prioritize Pleasure는 여성의 자존감에 대한 영광스럽고 감동적인 선언문"이라고 말했습니다. [ 더 포티파이브 ]

들어보세요: 나는 항상 이것을 한다

 

젖은 다리 - 젖은 다리

와이트 섬 출신인 Wet Leg는 뮤지션 Rhian Teasdale과 Hester Chambers가 각각 솔로 활동을 시작하지 못한 후 결성되었습니다.

거의 즉시, 그들은 초현실적이지만 매력적인 인디 록의 풍부한 광맥을 만났습니다. 그들의 첫 번째 싱글인 긴 의자에 대한 풍자적인 송가는 즉각적인 바이럴 히트를 기록하여 2021년 중반에 수백만 개의 스트림을 기록했습니다.

"원 히트 원더" 알람 벨이 울리는 그런 종류의 노래이지만 Wet Leg는 그 건조한 유머를 인디 디스코 노래의 활발하고 독창적인 컬렉션에 주입한 데뷔 앨범에서 모두가 틀렸음을 증명했습니다.

비평가들은 "며칠 동안 훅, 몇 주 동안 뺨을 맞대고 있습니다."라고 말했습니다. [ 롤링 스톤 ]

들어보세요: 긴 의자

 

야드 법 - 과부하

신랄하고 장난스러운 야드 액트(Yard Act)의 경박한 포스트 펑크 음악에는 브렉시트 이후 영국에 대한 냉소적인 관찰이 뒤섞여 있습니다.

Frontman James Smith는 자신의 노래를 사무직 사기꾼과 얼굴이 빨개진 인종차별주의자로 채웁니다. 이들은 "나에게 어떤 도전도 하지 않는다면 내가 실제로 매우 착하다는 것을 알게 될 것입니다." 부와 의심.

그러나 특히 Tall Poppies에는 공감의 기류가 있습니다. 이 영화는 꿈을 추구한 적이 없는 잘생긴 축구 신동의 이야기를 들려줍니다. 그리고 마지막 트랙인 100% Endurance에서 Smith는 "평화의 열쇠는 우리 안에 있다"는 것을 관찰하고 있습니다. 아마도 상황이 그렇게 암울할 필요는 없을 것입니다.

비평가들은 "냉소적인 재치, 지혜, 분노, 연민으로 가득 찬 대단히 인상적인 데뷔작"이라고 말했다. [ 언더 더 레이더 ]

들어보세요: 과부하

 

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