"Art is dead Dude" - AI 아티스트의 부상으로 논란이 일고 있다

예술의 혁명은 새로운 것이 아니지만 일부에서는 이것이 종말론적일 수 있다고 생각합니다.

제이슨 M 앨런(Jason M Allen)은 뉴욕 타임즈에 "예술은 죽었다"고 말했다 .

Allen 씨는 "신흥 디지털 아티스트" 부문에서 콜로라도 주립 미술 박람회(Colorado State Art Fair) 경연 대회의 우승자입니다.

그의 수상작 "Théâtre D'opéra Spatial"은 인공 지능 시스템인 Midjourney를 사용하여 만들어졌으며, 예를 들어 "말을 탄 우주 비행사"와 같이 몇 가지 텍스트 프롬프트를 입력하여 이미지를 생성할 수 있습니다.

많은 예술가들이 분노했지만 앨런은 동요하지 않았다고 그는 신문에 말했다.

Allen 씨는 대회에서 겨우 $300(￡262)를 벌었지만 그 소식은 부드러운 마음을 울렸습니다.

일부 예술가들은 이미 새로운 종류의 AI 이미지 생성기가 자신의 직업을 빼앗아 자신의 기술을 배우는 데 보낸 세월을 무임승차할 수 있다는 것을 두려워했습니다.

캘리포니아에 기반을 둔 영화 및 게임 컨셉 아티스트 RJ Palmer는 25,000번 이상 좋아요를 누른 트윗에서 "이것은 우리의 일자리를 원하고 적극적으로 반 예술가입니다."라고 썼습니다.

트위터 게시물에서 그는 AI 시스템의 출력이 살아있는 예술가를 얼마나 잘 모방할 수 있는지 강조했습니다. 그가 조사한 한 사례에서 AI는 심지어 예술가의 서명을 복제하려고 시도했습니다.

노트북에 자신의 수상작 사진을 들고 있는 Jason Allen

Twitter에서 원본 트윗 보기

트위터에서 즐기는 RJ Palmer

 

이러한 AI 시스템의 출력은 인상적이지만, 이는 혈육 생성자의 출력을 기반으로 합니다. 그들의 AI는 수백만 개의 인간이 만든 이미지에 대해 훈련됩니다.

최근 출시된 오픈 소스 AI 이미지 생성기인 스테이블 디퓨전(Stable Diffusion)은 인터넷에서 스크랩한 "100,000 기가바이트 이미지"의 압축 파일에서 학습한다고 설립자 에마드 모스타크(Emad Mostaque)가 말했습니다.

기술 및 금융 분야의 배경을 가진 컴퓨터 과학자인 Mr Mostaque는 Stable Diffusion을 "생성 검색 엔진"으로 보고 있습니다.

Google 이미지 검색은 이미 존재하는 사진을 보여주지만 Stable Diffusion은 상상할 수 있는 모든 것을 보여줍니다.

"지금이 스타트렉 홀로덱의 순간입니다."라고 그는 말합니다.

OpenAI의 AI 아트 프로그램 DALL-E가 만든 이미지

AI의 눈 깜짝할 사이에 예술

예술가는 항상 다른 사람들로부터 배우고 영향을 받았습니다. "위대한 예술가는 훔친다"라는 속담이 있습니다. 그러나 Palmer는 AI가 다른 예술가의 작품에서 영감을 찾는 것과는 다르다고 말합니다. ".

그리고 AI는 몇 초 만에 스타일을 재현할 수 있습니다. "지금 당장은 아티스트가 내 스타일을 복사하려고 하면 복사하는 데 일주일을 보낼 수 있습니다."라고 Palmer는 말합니다.

"한 사람이 한 가지를 만드는 데 일주일을 투자하는 셈입니다. 이 기계로 일주일에 수백 개를 생산할 수 있습니다."

그러나 Mostaque는 예술가들을 직장에서 내보내는 것에 대해 걱정하지 않는다고 말했습니다. 이 프로젝트는 Microsoft의 스프레드시트 소프트웨어 Excel과 같은 도구로 "회계사를 직장에서 내보내지 않고 여전히 회계사에게 비용을 지불합니다"라고 말합니다.

그렇다면 일러스트레이션이나 디자인 분야에서 미래의 직업을 걱정하는 젊은 예술가들에게 그가 전하는 메시지는 무엇일까요? "그들에게 전하는 메시지는 '일러스트 디자인 작업은 매우 지루합니다'입니다. 예술이 아니라 도구입니다."

그는 그들이 새로운 기술을 사용하여 기회를 찾을 것을 제안합니다. "이 분야는 엄청나게 성장할 것입니다. 돈을 벌고 싶다면 이 분야에서 돈을 벌면 훨씬 더 재미있을 것입니다."

그리고 이미 영감을 얻고 돈을 벌기 위해 AI 예술을 사용하는 예술가들이 있습니다.

OpenAI에 따르면 DALL-E AI 시스템은 118개국 이상에서 온 3,000명 이상의 아티스트가 사용하고 있습니다.

AI를 사용하여 만든 그래픽 노블 도 있습니다 . 이 기술의 저자는 "창의적인 과정에서 당신을 흥분시키고 놀라게 할 수 있는 협력자"라고 불렀습니다.

그러나 AI가 아티스트의 작업을 사용하는 방식에 대해 많은 분노가 있지만 전문가들은 법적 문제가 어려울 수 있다고 말합니다.

케임브리지 대학 지적 재산권 및 정보법 센터 소장인 라이오넬 벤틀리 교수는 영국에서 "일반적으로 다른 사람의 스타일을 사용하는 것은 저작권 침해가 아니다"라고 말했다.

Bently 교수는 예술가가 AI의 출력이 AI를 훈련하는 데 사용된 특정 예술 작품에서 원래 창의적 표현의 상당 부분을 재현했다는 것을 보여줘야 한다고 말했습니다.

그것이 가능한 곳에서도 - 많은 예술가들이 그러한 법적 투쟁을 싸울 수단을 가지고 있지 않을 것입니다.

아티스트를 대신해 자신의 이미지 사용에 대한 대가를 받는 디자인 및 아티스트 저작권 협회(DACS)가 우려하고 있습니다.

나는 DACS의 정책 책임자인 Reema Selhi에게 예술가들의 생계가 위태로운지 물었습니다. "물론 그렇습니다."라고 그녀는 말합니다.

DACS는 예술에서 AI를 사용하는 것을 반대하지 않지만 Selhi는 AI 이미지 시스템에서 돈을 벌기 위해 작업을 사용하는 예술가가 공정하게 보상을 받고 작업이 사용되는 방식을 통제하기를 원합니다.

"아티스트 [..]가 사용 중인 데이터베이스의 작품을 식별하고 선택 해제할 수 있는 보호 장치가 없습니다."라고 그녀는 덧붙입니다.

아티스트는 AI 훈련에 사용하기 위해 인터넷에서 이미지를 스크랩할 때 저작권 침해를 주장할 수 있습니다. 비록 제가 이야기한 법률 전문가는 그러한 주장이 실패할 수 있는 여러 가지 이유를 제안했지만.

그리고 Selhi는 제안된 영국 법률의 변경이 대신 AI 회사가 인터넷에서 아티스트의 작업을 합법적으로 스크랩하는 것을 더 쉽게 만들 것이라고 말했습니다 . DACS는 반대 합니다.

Mostaque는 예술가들의 두려움과 좌절감을 이해하며 "사진으로도 보셨을 것"이라고 말했습니다.

그는 이 프로젝트가 "예술가가 자신의 포트폴리오를 업로드하고 이와 유사한 기술을 사용하는 온라인 서비스에서 자신의 스타일이 사용되지 않도록 요청할 수 있는 메커니즘을 만들기 위해 기술 업계 리더들과 협력하고 있다"고 말했습니다.

딥 페이크, 포르노 및 편견

Google은 이전에 텍스트 프롬프트에서 이미지를 생성할 수 있는 AI를 만들었습니다. Imagen이라고 하는 이 앱은 "오용의 잠재적 위험" 때문에 일반 대중에게 공개되지 않았습니다.

구글은 AI를 훈련시키는 데 사용되는 스크랩된 이미지의 데이터 세트에는 종종 음란물이 포함되어 있고 사회적 고정관념을 반영하며 "소외된 정체성 그룹에 대한 경멸적이거나 해로운 연관성"이 포함되어 있다고 경고했습니다.

최근 Techcrunch는 Stable Diffusion이 합의되지 않은 포르노, 이른바 딥페이크 및 기타 문제가 있는 이미지 를 만드는 데 사용될 수 있다는 우려에 대해 보고했습니다 .

Mostaque 씨는 그러한 종류의 비윤리적 사용이 "라이선스 조건을 위반한다"고 말합니다. 그리고 그는 소프트웨어가 이미 작업에 안전하지 않은 이미지를 만들려는 시도를 걸러낸다고 말했습니다.

그러나 책임은 "불법적인 일을 하는 사람에게 있다"고 말하며, 다른 기존 도구도 남용될 수 있다고 그는 말합니다. 예를 들어 누군가 "누드의 머리를 누드에 붙이기 위해 Photoshop의 병합 도구"를 사용할 수 있습니다.

예술 또는 구이?

공상과학 작가인 Simon Stålenhag는 트윗 에서 AI 예술이 "일종의 파생물, 생성된 끈적거림 .. 우리의 새로운 기술 영주가 우리를 먹여 살리기를 희망하고 있다"고 밝혔습니다.

그리고 기술의 발전과 관련된 몇몇 거물들이 있습니다. Elon Musk는 "techno-king" 자신이 OpenAI의 후원자입니다.

그들은 "파생적인 끈적임"이 아니라 DALL-E가 인간의 창의성을 돕고 "이전에 존재하지 않았던 독특하고 독창적인 이미지"를 생성한다고 말합니다.

최종 의견을 듣기 위해 나는 현대 예술가이자 방송인인 Bob-and-Roberta-Smith(이름은 한 예술가의 이름임)에게 전화를 걸었습니다.

그는 큰 갤러리에서 일했으며 10월에 런던의 테이트 모던 갤러리에 있는 상점을 예술적으로 인수할 예정입니다.

그는 주로 구식 물리적 미디어에서 일하지만 매시업의 전통에서 AI가 예술 활동의 흥미로운 영역이 될 수 있다고 생각합니다.

그러나 정책 입안자들은 "누구도 속았다는 느낌을 받지 않도록" 규칙을 바로잡아야 하며, 돈이 예술가들에게서나 대기업의 주머니로 빼돌려 들어가는 것이 아닙니다.